Who is the Artist?
Who is the Artist? ist eine Kennenlern-Aktivität, bei der alle anonym und ohne Worte etwas zeichnen, das eine Tatsache oder Geschichte aus ihrem Leben erzählt. Die Zeichnungen werden einzeln gezeigt, die Gruppe rät, von wem jede stammt, und die Künstlerin oder der Künstler erzählt dann die Geschichte dahinter. Eine Fassung hat Andy Pearson in der SessionLab-Bibliothek veröffentlicht.
Moderationsablauf
- 1
Verteile identisches Papier und identische Stifte, erkläre die Aufgabe und versichere den Leuten, dass Zeichentalent keine Rolle spielt.
2 Min. - 2
Stilles Zeichnen: eine wenig bekannte Tatsache oder Geschichte über dich selbst, ohne Worte.
5 Min. - 3
Sammle die Zeichnungen ein und mische sie.
1 Min. - 4
Decke die Zeichnungen der Reihe nach auf: ein paar Tipps, dann erzählt die Künstlerin oder der Künstler die Geschichte und beantwortet eine Anschlussfrage.
15 Min. - 5
Kurze Auswertung dazu, was die Leute übereinander erfahren haben.
2 Min.
Tipps
Sag zu Beginn klar, dass Zeichentalent keine Rolle spielt und schlechte Zeichnungen das Spiel besser machen, denn manche Menschen erstarren beim Wort 'zeichnen'.
Bitte um eine Geschichte, die die Leute gern vor der ganzen Gruppe erzählen.
Begrenze das Raten auf wenige Versuche pro Zeichnung; bei fünfzehn Personen verdoppelt unbegrenztes Raten die Dauer.
Typische Stolperfallen
Unterschiedliche Stifte oder Papiere, oder Zeichnungen, die einzeln in Sitzreihenfolge abgegeben werden – das verrät die Urheber:innen, bevor jemand rät
Unbegrenztes Raten und lange Geschichten, sodass die letzten Zeichnungen gehetzt oder gestrichen werden und sich diese Personen übergangen fühlen
Kommentare zur Qualität der Zeichnungen, selbst scherzhafte – sie beschämen und sorgen dafür, dass die Leute später in der Session ungern skizzieren
Ein so offener Impuls, dass die Leute ihren Job oder ihr allseits bekanntes Hobby zeichnen und nichts Neues herauskommt
Jemand teilt eine Geschichte, die schwerer ist, als der Moment tragen kann; rahme den Impuls als leichte, gut erzählbare Tatsache und bedanke dich schlicht, falls es passiert
Variationen
Remote: Die Teilnehmenden zeichnen auf Papier und schicken der Moderation privat ein Foto oder zeichnen in einem verborgenen Rahmen eines Online-Whiteboards, und die Moderation deckt die Bilder eines nach dem anderen auf. Mit Thema: Enge den Impuls passend zur Session ein auf 'mein erster Job', 'etwas außerhalb der Arbeit, auf das ich stolz bin' oder 'mein letzter Urlaub'. Große Gruppen: Bei mehr als zwanzig Personen teilst du in Gruppen von sechs bis acht auf, die das Aufdecken parallel durchführen, oder zeigst im Plenum nur eine zufällige Auswahl und hängst den Rest für die Pause an eine Wand. Punkte-Version: Vergib einen Punkt für jeden richtigen Tipp, wenn die Gruppe Wettbewerb mag.
Einsatzbereiche
Wann einsetzen
Teammitglieder kennen die Arbeit der anderen, wissen aber wenig übereinander als Menschen
In der Session wird skizziert, und du willst den Leuten über ihre Scheu vor dem Zeichnen hinweghelfen
Eine Gruppe von 5 bis 20 Personen hat 15 bis 30 Minuten für einen entspannten Start
Ein Remote-Team braucht eine gesellige Aktivität, die persönlicher ist als ein Quiz
Die Leute kennen sich zumindest ein wenig, sodass das Raten möglich ist und Spaß macht
Wann nicht einsetzen
Völlig Fremde: Niemand kann erraten, von wem eine Zeichnung ist – nutze zuerst Zwei Wahrheiten und eine Lüge oder Human Bingo
Mehr als etwa 20 Personen in einer Gruppe: Das Aufdecken dauert zu lange – teile auf oder nutze die Portrait Gallery
Weniger als 15 Minuten: Mit einem Ein-Wort-Check-In oder einer Six Word Story kommen alle schneller zu Wort
Du willst visuelles Denken über einen Prozess aufwärmen statt persönliche Geschichten: Draw Toast passt besser
Die Stimmung ist angespannt oder förmlich, und Persönliches preiszugeben würde sich erzwungen anfühlen
Ähnliche Methoden
Häufig gestellte Fragen
Was ist Who is the Artist?▾
Who is the Artist? ist ein Eisbrecher, bei dem alle Teilnehmenden anonym und ohne Worte eine Tatsache oder Geschichte aus ihrem Leben zeichnen. Die Zeichnungen werden eine nach der anderen aufgedeckt, die Gruppe rät, wer sie gezeichnet hat, und die Künstlerin oder der Künstler erklärt sie. Für eine Gruppe von 5 bis 20 Personen dauert das 15 bis 30 Minuten.
Müssen die Teilnehmenden zeichnen können?▾
Nein. Strichmännchen und grobe Symbole reichen, und unbeholfene Zeichnungen führen meist zu den lustigsten Tipps. Sag das, bevor es losgeht, damit niemand die Zeichenzeit mit Sorgen verbringt.
Wie führt man Who is the Artist? online durch?▾
Lass die Teilnehmenden auf Papier zeichnen und der Moderation per Privatnachricht ein Foto schicken, oder in einem verborgenen Bereich eines Online-Whiteboards zeichnen. Die Moderation teilt die Bilder dann einzeln zum Raten. Erinnere daran, die Zeichnung nicht zu signieren und keinen erkennbaren Hintergrund zu zeigen.
Wie viele Personen können mitspielen?▾
Am besten funktioniert es mit 5 bis 20 Personen, weil jede Zeichnung ein bis zwei Minuten für das Raten und die Geschichte braucht. Größere Gruppen teilst du in mehrere kleinere auf, die parallel spielen.
Was sollen die Leute zeichnen?▾
Etwas Wahres über sich selbst, das die meisten in der Gruppe noch nicht wissen und über das sie gern sprechen: ein Hobby, einen Ort, an dem sie gelebt haben, einen ungewöhnlichen Job, ein kleines Abenteuer. Du kannst den Impuls auf ein Thema eingrenzen, das zum Workshop passt.
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Kostenlos testenMethod descriptions on Workshop Weaver are original content written by our team, based on established facilitation practices. This method was inspired by work from SessionLab library (Andy Pearson).